14. Mostra Internazionale di Architettura

14. Mostra Internazionale di Architettura Fundamentals 7 giugno > 23 novembre 2014 Sarà aperta al pubblico da sabato 7 giugno a domenica 23 novembre 2014, ai Giardini della Biennale e all’Arsenale, la 14. Mostra Internazionale di Architettura dal titolo Fundamentals, diretta da Rem Koolhaas e organizzata dalla Biennale di Venezia presieduta da Paolo Baratta. La vernice ha luogo nei giorni 5 e 6 giugno, la cerimonia di premiazione e di inaugurazione si svolgerà sabato 7 giugno 2014. La Mostra è affiancata da 65 Partecipazioni nazionali negli storici Padiglioni ai Giardini, all’Arsenale e nel centro storico di Venezia. Sono 10 i paesi presenti per la prima volta: Costa d’Avorio, Costa Rica,Repubblica Dominicana, Emirati Arabi Uniti, Indonesia, Kenya, Marocco, Mozambico, Nuova Zelanda e Turchia.   Il Padiglione Italia in Arsenale, organizzato dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali con la PaBAAC - Direzione Generale per il paesaggio, le belle arti, l’architettura e l’arte contemporanee - è curato quest’anno da Cino Zucchi con una mostra dal titolo Innesti/grafting. Sono 22 gli Eventi Collaterali ufficiali ammessi dal direttore e promossi da enti e istituzioni internazionali, che allestiscono le loro mostre e le loro iniziative in vari luoghi della città. "Una Ricerca Corale sull'Architettura!", così Paolo Baratta introduce l’edizione di quest’anno. “Con Rem Koolhaas abbiamo dato vita a una grande Biennale di ricerca sull’Architettura. Rem ha pensato a un progetto che coinvolge tutta la Biennale, insieme a uno stuolo di ricercatori. "Absorbing Modernity 1914-2014"  è stato proposto per il contributo di tutti i padiglioni dei paesi partecipanti, e quindi anch'essi sono impegnati in una parte consistente della ricerca complessiva, il cui titolo è Fundamentals. “La storia degli ultimi cento anni prelude a Elements of Architecture al Padiglione Centrale, dove il curatore ripropone al mondo contemporaneo nuovi riferimenti della disciplina: per gli architetti, ma anche per il dialogo con la committenza e la società. La sezione Monditalia alle Corderie in 41 ricerche, ci ricorda senza compiacimento né pregiudizio le complessità della realtà del nostro paese, paradigmatiche di quanto avviene in altre parti del mondo, complessità che devono essere consapevolmente vissute se si vuole una rigenerazione. Danza, Musica, Teatro e Cinema, con i programmi dei nostri direttori (Virgilio Sieni, Ivan Fedele, Àlex Rigola e Alberto Barbera) parteciperanno alla vita della sezione, insieme a dibattiti e seminari lungo i sei mesi della durata della Mostra.”   Baratta conclude: "L’informazione conquista nuovi strumenti e l’aggiornamento si fa più facile; in questo contesto appare utile una Biennale di ricerca , anche come un antidoto alle diffuse tendenze al conformismo e all' indifferenza, e a quella passività che rischia persino di spegnere il desiderio di arte e di architettura. Ritrovare “elementi” di riferimento per esprimere meglio quei desideri è tra le ambizioni della presente ricerca, rivolta agli addetti sì, ma soprattutto al pubblico in generale.” Rem Koolhaas descrive Fundamentals una mostra costituita da tre componenti principali: Absorbing Modernity: 1914-2014 / Partecipazioni Nazionali Per la prima volta, i padiglioni nazionali sono invitati a sviluppare un unico tema… 65 paesi – ai Giardini, in Arsenale e in altri luoghi della città – indagheranno i momenti decisivi di un percorso secolare di modernizzazione. Tutte insieme, le partecipazioni svelano la capacità di culture materiali e ambienti politici diversi di trasformare una modernità generica in una specifica. I Paesi dimostrano, ciascuno a suo modo, una frantumazione radicale delle modernità in un secolo dove il processo di appiattimento globale sembrava rappresentare la narrazione dominante… Monditalia / Arsenale Anche qui per la prima volta, gli altri Festival della Biennale di Venezia – Danza, Musica, Teatro, Cinema – collaborano con la Mostra di Architettura… In un momento di trasformazione politica cruciale, abbiamo scelto di guardare all’Italia come a un paese “fondamentale”, unico nel suo genere ma anche emblematico di una situazione globale nella quale molti paesi si trovano in bilico fra il caos e la piena realizzazione del loro potenziale. L’Arsenale rappresenta una scansione dell’Italia costituita da 82 film, 41 progetti di ricerca e la fusione dell’architettura con i settori Danza, Musica, Teatro e Cinema della Biennale. Ogni progetto di ricerca in Monditalia rappresenta delle condizioni uniche e specifiche ma tutti insieme costituiscono un ritratto complessivo del paese ospitante.   Elements of Architecture / Padiglione Centrale Questa mostra è il risultato di una ricerca durata due anni presso la Harvard Graduate School of Design e della collaborazione con esperti provenienti dall’industria e dal mondo accademico… Elements of Architecture sottopone a una analisi al microscopio gli elementi fondamentali dei nostri edifici, utilizzati da ogni architetto, in ogni tempo e in ogni luogo: pavimenti, pareti, soffitti, tetti, porte, finestre, facciate, balconi, corridoi, camini, servizi, scale, scale mobili, ascensori, rampe… Per la mostra sono stati selezionati i passaggi più significativi, sorprendenti e sconosciuti di un nuovo libro, Elements of Architecture, che ripercorre la storia globale di ogni elemento. Esempi antichi, passati, presenti e futuri degli elementi sono messi a confronto in stanze dedicate ciascuna ad un singolo elemento. Per creare esperienze diverse, abbiamo ricostruito alcuni ambienti molto differenti tra loro – archivio, museo, fabbrica, laboratorio, modello, simulazione… “Biennale Sessions”, il progetto per le Università Per il quinto anno consecutivo, e dopo il successo delle edizioni precedenti, la Biennale attiva anche per la 14. Mostra il progetto “Biennale Sessions” rivolto a Università, Accademie di Belle Arti, istituzioni di ricerca e formazione nel settore dell’architettura, delle arti visive e nei campi affini. Il progetto ha l’obiettivo di favorire la visita della mostra per gruppi di almeno 50 studenti e docenti che sono assistiti nell’organizzazione del viaggio e nel soggiorno. Essi potranno organizzare seminari in uno spazio messo a disposizione gratuitamente dalla Biennale. Ad oggi hanno già firmato il protocollo d’intesa 80 istituzioni internazionali. “Meetings on Architecture” Quest’anno i “Meetings on Architecture” organizzati dalla Biennale si arricchiscono durante i sei mesi di Mostra di un ampio calendario di appuntamenti che animeranno lo spazio delle Corderie dell’Arsenale scandito da 7 palchi. Il programma “Weekend Specials” rappresenta parte della mostra Monditalia e si sviluppa in diversi formati: dai documentari ai laboratori, dalle conferenze ai dibattiti, alle mostre e alle performance. Le Partecipazioni nazionali accompagnano le loro presentazioni nei padiglioni con una serie di colloqui dal vivo, dibattiti e proiezioni nel programma “Freeports” che occuperà le Corderie nei giorni feriali, come controparte del programma Weekend Specials. L’agenda gode del contributo dei direttori di Danza, Musica, Teatro e Cinema della Biennale che svilupperanno parte dei Festival e College all’interno della Mostra di Architettura per rappresentare elementi essenziali della vita delle realtà storiche e degli spazi complessi in cui può essere pensata e immaginata l’architettura. Nel mese di ottobre è previsto il 3. Convegno Internazionale “Archivi e Mostre”. L’attività Educational si rivolge a singoli e gruppi di studenti delle scuole di ogni ordine e grado, delle università e scuole di architettura, professionisti, aziende, esperti, appassionati e famiglie. Le iniziative, condotte da operatori selezionati e formati dalla Biennale, mirano a un coinvolgimento attivo dei partecipanti e si suddividono in Percorsi Guidati e Attività di Laboratorio.   L'offerta editoriale L'offerta editoriale si compone quest'anno del catalogo ufficiale, del catalogo in formato ridotto e di 15 volumi dedicati agli Elements of Architecture. Il catalogo ufficiale (576 pagine) illustra le quattro sezioni della 14. Mostra Internazionale di Architettura: Absorbing Modernity 1914- 2014 (Padiglioni Nazionali), Elements of Architecture e Monditalia (coni Weekend Specials, i Freeports e le attività dei settori di Danza, Musica, Teatro e Cinema), gli Eventi Collaterali. Il catalogo in formato ridotto è uno strumento agile per visitare la Mostra: mantiene gli stessi contenuti del catalogo ma in un formato tascabile. Entrambi sono realizzati in doppia edizione italiano e inglese. Si aggiungono 15 volumi in lingua inglese dedicati ad altrettanti Elements of Architecture (floor, wall, ceiling, door, roof, window, façade, balcony, corridor, fireplace, toilet, stair, escalator, elevator, ramp) frutto di uno studio realizzato in collaborazione con un gruppo di ricerca della Graduate School of Design di Harvard sotto la direzione di Rem Koolhaas. Il progetto grafico dei tre prodotti editoriali e l’identità grafica di Fundamentals sono firmati da Irma Boom. Tutta l'offerta editoriale è realizzata da Marsilio Editori. La cerimonia di inaugurazione e di premiazione della 14. Mostra avrà luogo sabato 7 giugno ai Giardini alle ore 11, con la consegna del Leone d’Oro alla carriera a Phyllis Lambert,e dei premi ufficiali assegnati dalla giuria internazionale. Le giornate di vernice e gli appuntamenti organizzati nel corso della 14. Mostra saranno documentati in un palinsesto composto da live-streaming, reportage e video-interviste, visibile sul sito istituzionale www.labiennale.org. La 14. Mostra Internazionale di Architettura è realizzata anche con il sostegno di Rolex, Partner della manifestazione, Japan Tobacco International, Foscarini, Warner Music Group,Vela-Hello Venezia e Venice Excellence DEsign. Ringraziamenti a Cleary Gottlieb Steen & Hamilton LLP, Adecco, Aernova, Ferrovie dello Stato Italiane e Knoll. Si ringrazia il Ministero per i Beni e le Attività Culturali che in un momento non facile per la finanza pubblica mantiene il suo decisivo supporto, le Istituzioni del territorio che in vario modo sostengono la Biennale, la Città di Venezia, la Regione del Veneto. Il ringraziamento si estende alle autorità a vario titolo coinvolte e interessate alle strutture nelle quali la Biennale opera, e alle Soprintendenze veneziane. Si ringrazia Rem Koolhaas e tutti i suoi collaboratori, e la struttura della Biennale impegnata nella realizzazione della Mostra. Un ringraziamento va ai Direttori di Biennale Danza, Musica, Teatro e Cinema: Virgilio Sieni, Ivan Fedele, Àlex Rigola e Alberto Barbera. Si ringraziano infine i numerosi donor, particolarmente importanti nella realizzazione della 14. Mostra. Info: http://www.labiennale.org/it/architettura/index.html

Zehn Traumterrassen für Museumsgänger Vergrößern

Hauptnavigation

02.09.2014 - 23:54 Uhr

• Die zehn schönsten Museums-Terrassen

Zehn um Zehn 

Zehn Traumterrassen für Museumsgänger

Vergrößern

Innen Kunst, draußen köstlich: Oft sind die Gastro-Bereiche fast so museumsreif wie die Ausstellung – erst recht, wenn man draußen auf einer schicken Terrasse sitzen kann, wie hier im Restaurant „Lesage“ im Auto-Museum „Gläserne Manufaktur“ in Dresden

Foto: Gläserne Manufaktur von VW/ René Gaens

02.09.2014 - 10:01 Uhr

• VON DER BILD-REDAKTION

Ins Museum nur an Regentagen? Ein Fehler!

Gerade wenn’s draußen schön sonnig ist, lohnt sich der Besuch einiger Kunsttempel ganz besonders – weil sie tolle Open-Air-Gastronomie zu bieten haben!

Terrassen sind im Trend: Immer häufiger findet man in Museumsgebäuden Cafés und Restaurants mit tollen Außenbereichen, wo Gäste nach dem Ausstellungsbesuch entspannen, schlemmen und die gesammelten Eindrücke Revue passieren lassen können. Der neue Hotel- und Restaurantführer Varta Guide hat zehn tolle Tipps für die letzten „Draußen-Sitz-Tage“ im Jahr zusammengestellt.
Jeden Tag ab 10 Uhr gibt es unsere „Zehn um Zehn“-Liste bei BILD mit zehn originellen Fakten, Tipps oder Ideen rund um ein Thema – lassen Sie sich jeden Morgen zehnfach überraschen.
HEUTE: Zehn Traumterrassen, die museumsreif sind
1. München: Top-Design trifft Klassizismus
Nachdem Besucher im Münchner Lenbachhaus Werke von Franz Marc, August Macke und Paul Klee bewundert haben, können sie auf der Terrasse des Restaurants „Ella“ Platz nehmen, dessen Design von Stararchitekt Norman Foster stammt. Von der Terrasse öffnet sich der Blick über die klassizistischen Prachtbauten des Königsplatzes.

Vergrößern

„Ella“, München

Foto: Restaurant Ella/ A.Schelbert

2. Hattingen: Biergarten unterm Hochofen
Das Restaurant „Henrichs“ ergänzt das Industriekultur-Erlebnis, das Besucher in der ehemaligen Stahlhütte erwartet: Innen speist man mit Blick über die Maschinenhalle, draußen im Biergarten unterm Hochofen.

Vergrößern

„Henrichs“, Hattingen

Foto: Restaurant Henrichs

3. Augsburg: Industriekultur & Küchenkunst
Im Glaspalast, einer ehemaligen Spinnerei, sind gleich vier Kunstmuseen untergebracht. In einem der bedeutendsten Industriedenkmälern Europas residiert hier das „Magnolia“ mit mediterran geprägter Regionalküche – auch auf der begrünten Terrasse.

Vergrößern

„Magnolia“, Augsburg

Foto: Restaurant Magnolia

4. Friedrichshafen: Luftschiffgeschichte mit Seeblickgenuss
Passend zur Bauhaus-Architektur des Zeppelin Museums präsentiert sich auch das gleichnamige Restaurant schlicht und modern. Von der Terrasse schweift der Blick weit über den Bodensee.

Vergrößern

„Zeppelin Museum“, Friedrichshafen

Foto: Restaurant Zeppelin Museum

5. Bielefeld: Café im Skulpturenpark
In der Kunsthalle Bielefeld serviert das „Schäfers Café“ Snacks und hausgemachte Kuchen in hohen, lichtdurchfluteten Räumen sowie auf der Terrasse mit Top-Blick auf den Skulpturenpark.

Vergrößern

„Schäfers Café“, Bielefeld

Foto: Schäfers Café

6. Bonn: Der Himmel über der Ex-Hauptstadt
Unkompliziertes Genießen klappt wunderbar im „Café im Kunstmuseum“ in Bonn. Direkt gegenüber gibt es übrigens ein weiteres Highlight: Das Dachgarten-Café der Bundeskunsthalle mit außergewöhnlichen Kunstinszenierungen.

Vergrößern

Café im Kunstmuseum, Bonn

Foto: Restaurant Speisesaal/ Volker Lannert

7. Hamburg: Würfel am Wasser
Ins Café-Restaurant „The Cube“ kehren Besucher nach dem Gang durch die „Galerie der Gegenwart“ in der Hamburger Kunsthalle ein – und genießen den Blick auf die Binnenalster.

Vergrößern

„The Cube“, Hamburg

Foto: The Cube Hamburg/ K.Balun

8. Köln: Geheimtipp am Dom
Versteckt hinter dem Dom bietet das „Ludwig im Museum“ Leckeres für ernährungsbewusste Gäste – biozertifiziert, auch vegetarisch. Die sonnige Terrasse kennen selbst viele Kölner nicht.

Vergrößern

„Museum Ludwig“, Köln

Foto: Steffen Hauser

9. Kulmbach: Bier-Geschichte unter Kastanien
Das „Mönchshof Bräuhaus“ im Kulmbacher Brauereimuseum blickt auf eine 600 Jahre alte Tradition zurück. Doch am besten schmeckt die Braukunst im Biergarten unter alten Kastanien.

Vergrößern

„Zum Mönchshof“, Bräuhaus Kulmbach

Foto: Zum Mönchshof Bräuhaus

10. Dresden: Nicht nur für Auto-Liebhaber
In der „Gläsernen Manufaktur“ von Volkswagen in Dresden können Besucher dabei zusehen, wie die Oberklasselimousine Phaeton gefertigt wird. Das „Lesage“ in dem futuristischen Gebäude ist ein kulinarischer Hotspot der Stadt – mit mediterraner Küche auch auf der schicken Terrasse.
Vergrößern „Lesage“, Dresden

 Solució per a 1,4 milions de vivendes

La casa més sostenible del món obre les seves portes a Holanda

La renovació de vivendes ja existents és una de les claus per a un futur més respectuós amb el medi ambient

LEX VAN LIESHOUT / EFE

Vista de l'exterior de la casa adossada més sostenible del món durant la seva presentació al campus del TEU Delft (Holanda), el dilluns 25 d'agost del 2014.

EL PERIODICO

LAURA DE FRANCISCO / Barcelona

Dimarts, 26 d'agost del 2014 - 13.42 h

• 
• 

• 
  

  LEX VAN LIESHOUT / EFE
  Vista de l'exterior de la casa adossada més sostenible del món durant la seva presentació al campus del TEU Delft (Holanda), el dilluns 25 d'agost de 2014.
• 
  

  LEX VAN LIESHOUT / EFE
  Vista de l'exterior de la casa adossada més sostenible del món durant la seva presentació al campus del TEU Delft (Holanda), el dilluns 25 d'agost de 2014.

El campus de la Universitat de Delft, als Països Baixos, va celebrar aquest dilluns la inauguració de la casa més sostenible del món. El projecte és un magnífic exemple de com renovar les cases ja existents al nord d'Europa per convertir-les en totalment independents de la xarxa elèctrica.
La casa ha estat dissenyada per estudiants d'arquitectura i enginyeria i guanyadora en la categoria de sostenibilitat en el concurs 'Solar Decathlon' a Versailles. Aquesta categoria té com a objectiu reduir al màxim l'impacte negatiu de la construcció sobre el medi ambient.

Els estudiants van escollir com a base una casa típica holandesa dels anys 60, de les quals n'hi ha 1,4 milions a Holanda. Són cases unifamiliars idèntiques construïdes una al costat de l'altra, que solen ser petites i estar pobrament aïllades tèrmicament.

Segona pell amb plaques solars

L'innovador disseny va consistir a aplicar-los una 'segona pell', amb una estructura de vidre al costat on tocava més el sol per aconseguir, per mitjà de plaques solars, energia que servís per proveir tota la casa i convertir-la així en autosuficient energèticament.

"Els futurs enginyers i arquitectes saben on està el desafiament: en la millora i gestió dels edificis que ja han estat construïts", explica Andy van den Dobbelsteen, professor de disseny climàtic de la facultat d'arquitectura de Delft.

'Prêt-à-Loger'

El concepte proposat es diu 'Prêt-à-Loger - Home with a Skin', que significa 'A punt per allotjar-s'hi - Casa amb pell', en una clara referència a l'expressió francesa del món de la moda 'Prêt-à-Porter'.
20 equips de 16 països van ser seleccionats per a la 'Solar Challenge', que se celebra des del 2002. En aquesta competició, els estudiants tenen com a objectiu crear un prototip de casa amb un balanç d''energia-zero', que significa una casa que produeix tota l'energia que consumeix.

Notícies relacionades

• Un estudi constata que els aliments ecològics són més nutritius i saludables
• El Fashion Revolution Day se celebrarà el 24 d'abril a nivell mundial per reivindicar la moda sostenible

ESTRUCTURES DEL FUTUR

Esperances de grafè

El material, fulls de carboni del gruix d'un àtom, té gran potencial industrial

La UE invertirà 500 milions d'euros, suma sense precedents, a investigar-lo

EL PERIODICO

• 

  UNIVERSITAT DE BERKELEY
  
  Estructura d'una finíssima membrana de grafè.
  
• 

  DANNY CAMINAL
  
  Andrea Ferrari, director del consorci europeu Graphene Flagship, dijous passat a Barcelona.
  

Avui, empreses pioneres el fan servir en raquetes de pàdel o sabates que protegeixen de l'electricitat estàtica. Però aviat promet ser omnipresent en tota classe de tecnologies: des de tauletes enrotllables fins a càmeres invisibles integrades als vidres dels cotxes. El grafè va transcendir el cercle dels experts quan la Unió Europea va decidir invertir 500 milions d'euros en el transcurs de la pròxima dècada per investigar les seves propietats. És la inversió més gran mai feta per Europa en un projecte de ciència i s'ha comparat amb el projecte lunar dels Estats Units. No han faltat els que han qüestionat l'oportunitat d'apostar tan fort per aquest material.
Andrea Ferrari, el director del consorci europeu Graphene Flagship de centres d'investigació sobre el grafè, va visitar Barcelona la setmana passada, per fer la xerrada inaugural del Festival Ciència, Tecnologia i Innovació, que se celebrarà fins al 20 de juny. «Els que parlen d'un material de les meravelles ens fan un flac servei: potser, en el pitjor dels casos, descobrirem que no és tan útil com s'espera, però el potencial és enorme i és enormement improbable que no acabi impactant en una varietat d'empreses: seria una bogeria desaprofitar-lo», afirma Ferrari. De moment, el programa s'ha salvat de les retallades de pressupost de ciència aplicades per Europa a finals del 2013 i ja ha rebut dues tandes de finançament de 54 i 89 milions d'euros.
APLICACIONS VARIADES// El grafè és un full d'àtoms de carboni del gruix d'un àtom. Aconseguir aquesta fina capa és possible des de mitjans de la dècada dels 90, però va ser el 2004 quan físics britànics, successivament guardonats amb el Nobel, van aconseguir entendre el seu funcionament físic, cosa que va permetre explotar les seves extraordinàries propietats: transparència, conductivitat elèctrica, resistència i flexibilitat, que podrien servir per fabricar panells solars barats o bé pantalles enrotllables.
«Hi ha altres materials prometedors, com per exemple els superconductors o les nanopartícules, però tenen aplicacions molt específiques. El grafè, contràriament, té aplicacions potencials en totes les branques de la indústria», afirma Ferrari. A més a més, tots els principals descobriments sobre aquest material s'han fet fins ara a Europa, un avantatge que no s'ha de desaprofitar, segons l'opinió del científic. La investigació amb grafè pot servir d'exemple per explotar 500 materials més que es poden produir en format de fulls subtils.
Actualment, ja existeixen productes de grafè. A Espanya, les raquetes de pàdel Rspadel de l'empresa Antolin, les sabates antiestàtiques d'Avancés o una sèrie de prototips electrònics de Graphenea. «Fa dos anys ens vam adjudicar un projecte de Samsung per estudiar l'aplicació del grafè als mòbils», explica Stephan Roche, investigador ICREA a l'Institut Català de Nanociència i Nanotecnolgia (ICN2), soci del projecte europeu. «Nosaltres col·laborem amb Corning Glasses per estudiar la integració del material en el vidre», explica Frank Koppens, de l'Institut de Ciències Fotòniques (Icfo), un altre soci del projecte. El tercer participant espanyol és el grup de Mar Hernández, de l'Institut de Ciències de Materials de Madrid. «Espanya ha captat el 13% de la primera tanda de 54 milions d'euros i els tres socis espanyols són líders de les seves respectives línies», apunta Roche.
Alguns investigadors són escèptics sobre les esperances posades en el grafè, pels alts costos i les dificultats de passar de prototips a la producció massiva. «No crec que això sigui un problema per si mateix», respon Ferrari. «El que pot comportar dificultats és aconseguir els requeriments específics que cada aplicació necessita», afegeix.
COL·LABORACIÓ AMB LA INDÚSTRIA / Els primers beneficiats pel projecte haurien de ser els industrials europeus, ja que el consorci pensa patentar les seves troballes en col·laboració amb ells. Pantalles flexibles de grafè que es puguin integrar en la roba o en etiquetes són una cosa que es podrà veure d'aquí cinc anys, segons assegura Ferrari. El científic afirma també que al mercat il·legal xinès ja hi ha telèfons mòbils amb pantalles tàctils de grafè. ¿Realment Europa tindrà un avantatge competitiu respecte a Àsia si inverteix en aquesta tecnologia? «Això hauria de respondre-ho un economista. Quan es comença la producció en massa sempre hi ha l'opció d'anar a llocs amb mà d'obra més barata. Tenir el coneixement és sens dubte necessari. Si el perdem, ¿amb què competirem?», conclou.

Edició Impresa

9 juny 2014

Pàgina 30

MICHELE CATANZARO
BARCELONA

Dilluns, 9 de juny del 2014

• 
• 

Hi ha quatre estadis pendents d'acabar la seva construcció 

Estadi de Sao Paulo no estarà 100% a punt per últim test abans del Mundial

L'organització del Mundial no podrà complir el seu compromís amb la FIFA sobre l'estadi de Sao Paulo, on s'inaugurarà el torneig

El Corinthinas Sorra de Sao Paulo, el 26 de maig | Foto: EFE

AFP | 2014.05.30 | 18:04 h.

SPORT 

Estadi de Sao Paulo no estarà 100% a punt per últim test abans del Mundial /
L'estadi de Sao Paulo no estarà 100% a punt com va exigir la FIFA i operarà amb capacitat reduïda per al segon i últim test oficial d'aquest diumenge, 11 dies abans de la inauguració del Mundial-2014 en aquest escenari.
El club Corinthians, propietari de l'estadi, ha informat aquest divendres a l'AFP que no va rebre autorització dels bombers per vendre entrades en una de les tribunes temporals que encara està en "procés de finalització".
Es va autoritzar per diumenge la venda de 40.000 entrades en aquest estadi que reunirà més de 65.000 seguidors al Brasil-Croàcia del 12 de juny que dóna inici al Mundial de futbol.
L'estadi té dues tribunes temporals amb capacitat per a 10.000 espectadors cadascuna. En la sud, ja acabada, es vendran només 5.000 butlletes, va explicar a l'AFP Fast Engenharia, empresa responsable per la seva instal · lació.
La nord, que té alguns detalls per concloure, estarà novament buida en el partit d'aquest diumenge entre Corinthians i Botafogo per l'campionat brasiler.
La FIFA va exigir realitzar un segon test a l'estadi inaugural de la Copa del Món en no quedar satisfeta amb els resultats de la primera prova realitzada el 18 de maig.
En el partit anterior, entre Corinthians i Figueirense, cap de les dues tribunes supletoris va poder ser utilitzada i l'estadi va albergar al voltant de 36.000 seguidors.
"És vital que totes les instal · lacions siguin provades en condicions totals de jocs: tribunes temporals i instal · lacions adjacents", va dir més tard el secretari general de la FIFA, Jerome Valcke, en un missatge a la xarxa social Twitter.
El màxim organisme del futbol va assumir el 21 de maig el control de l'estadi de Sao Paulo encara no està a després de successius retards en el lliurament del recinte, on van morir tres obrers en dos accidents.
A més del Arena Corinthians de Sao Paulo, els recintes de Curitiba, Cuiabá, Porto Alegre i Natal encara estan inacabats, encara que a diferents nivells.

Glasgow

Dominat l'incendi a l'Escola d'Art de Glasgow

24/05/2014 - 00.59h.

Crema l'Escola d'Art de Glasgow. (Foto: Reuters)

Un dels edificis més emblemàtics d'Escòcia, l'Escola d'Art de Glasgow --una de les obres més importants de l'arquitecte i dissenyador Charles Rennie Mackintosh-- ha patit un incendi divendres al matí.

A última hora de la nit, els bombers han declarat que ja havien dominat el foc i han fet una primera estimació segons la qual un 90% de la construcció seguiria sent "viable" així com el 70% del seu contingut.
El foc ha començat, segons alguns testimonis, just abans de les 11.30 als estudis situats a les golfes d'aquest edifici de cinc plantes, després de l'explosió d'un projector, un incident que s'ha saldat sense víctimes, segons ha dit la BBC.
L'escola d'art ha explicat en una piulada que s'havia treballat per protegir les persones que eren a l'edifici:
L'edifici és una construcció d'Art Noveu que va tardar 12 anys a construir-se i que, després d'obrir les portes el 1909, va marcar el naixement d'un nou estil d'arquitectura europea del segle XIX.

Rere la bastida de la Pedrera

La quarta rehabilitació en 100 anys a la façana de Gaudí acabarà al desembre i costarà 750.000 €

LAURA SERRA Barcelona | ARA 17/05/2014 00:00

• 

LA CASA MILÀ ES RENTA LA CARA 01. 

Obrers en ple procés de neteja de la façana, ennegrida per la pol·lució. 02. La bastida que taparà durant tot el 2014 la Pedrera, i en la qual es col·loquen grans anuncis. 03. Visió de l’interior de la bastida i del terrat des del pas de ronda de l’edifici. 04. Un picapedrer donant textura a la superfície de la pedra.

Poques persones coneixen tan bé l’esquelet de la Pedrera com l’arquitecte Francesc-Xavier Asarta. És l’única persona que ha participat en les tres últimes rehabilitacions que s’hi han dut a terme (el 1988-89, el 2001-2003 i l’actual). El pla director preveu una intervenció cada decenni per garantir la conservació de la carcassa d’un edifici únic. Conèixer l’estructura és essencial per no perdre temps, i Asarta se sap els 2.600 m de façana de memòria, pedra a pedra. Tanmateix, continua descobrint petites curiositats constructives en l’obra d’Antoni Gaudí. “Sempre surten sorpreses i anècdotes”, confessa.

La Casa Milà es va aixecar entre el 1906 i el 1910 -tot i que es va firmar el final d’obra el 1912-. És un edifici de planta lliure, sense parets de càrrega, sustentat en pilars. Una estructura de forjat subjecta la façana, que es pot imaginar com una cortina decorativa de pedra, la majoria de la qual procedeix de Vilafranca del Penedès -la resta, un 10%, que és pedra de càrrega, ve del Garraf.

L’elecció va ser “un capritx de l’arquitecte”, apunta Asarta. I té els seus pros i contres: es tracta d’un material que resisteix molt bé l’erosió, però en canvi és molt porós. Això genera el principal problema de conservació: l’aigua de la pluja rellisca pel mur, es filtra a l’interior, oxida el ferro, que augmenta 8 vegades de mida i pressiona la pedra fins a fissurar-la. Aquesta patologia s’agreuja perquè Gaudí, si bé va fer treballar els obrers seguint una maqueta de guix, va retocar-ne les formes un cop van acabar, com si fos un escultor, i en algunes parts del revestiment va deixar una amplada de només 2 centímetres.

Les esquerdes són el que cal arreglar amb les obres, que duraran pràcticament un any, fins al desembre -la meitat estarà enllestida per la Mercè-. Han trobat 200 fissures. ¿Són moltes? “No ens ha sorprès”, afirma l’arquitecte. També ho aprofitaran per netejar la pedra ennegrida i impermeabilitzar els trenta balcons de la casa per intentar allargar el temps de rehabilitació als quinze anys.

Una esquerda de la M de Maria

Ara s’està treballant al cim de la bastida, on ja s’havia començat a esquerdar la M de la inscripció mariana Ave gratia M plena Dominus tecum. Els obrers han tret les lloses de pedra, han sorrejat la biga de ferro per netejar-la i aplicar-hi antioxidant, la taparan amb morter de reintegració i finalment s’hi col·locarà una pedra nova. Per mantenir la uniformitat de color gris-blanc, les han anat a buscar a la pedrera entre Avinyonet i Olèrdola d’on Gaudí, diu el boca-orella, devia treure les originals. La rehabilitació és lenta. Només hi pot treballar un equip tècnicament preparat: són 12 persones.

Un picapedrer treballa la textura del morter que hi han tornat a col·locar a cops d’escarpa i martell, com havien fet fa un segle. “Només reparem el que veiem. Quan descobrim una fissura, explorem la patologia i el 90% de vegades al darrere hi ha el ferro”, explica l’arquitecte. Si l’esquerda és petita, s’hi col·loca resina, si és gran s’ha d’operar. En l’única intervenció que s’hi havia fet abans de l’era Asarte, als anys 70, només es van grapar les fissures perquè no caiguessin les pedres, i es va haver de desfer una dècada més tard. Avui en dia, la càtedra de cristal·lografia de la Universitat de Barcelona revisa tots els materials utilitzats per garantir-ne la durabilitat.

Gaudí manté el poder d’atracció

La immensa bastida que es va col·locar al gener a la façana d’un dels edificis més emblemàtics de la ciutat, que és Patrimoni de la Humanitat, va aixecar polseguera pels anuncis comercials que la decoren -aquests dies, circumstancialment, no n’hi ha cap-. Xavier Bas, subdirector de Fundació Catalunya-La Pedrera, ho justifica: les obres tindran un cost de 750.000 euros, i els anunciants en costejaran més del 50%. La resta corre a càrrec de la Fundació, gestora d’un edifici que genera uns grans beneficis que -defensen- reverteixen en projectes educatius, culturals i patrimonials. Les cues de visitants continuen immutables -l’any passat l’edifici va rebre 1,15 milions de visitants-. Les obres no han alterat el funcionament de les visites guiades i per ara no se n’ha ressentit el públic, però sí el lloguer d’espais.